Pabellón ARQDIS 2023 es una conferencia internacional que navegará a lo largo de proyectos e investigaciones de punta en las disciplinas creativas. La conferencia está abierta a cualquier persona interesada en el diseño, la arquitectura, el arte y la creación, que quiera transitar entre exposiciones, ponencias, performances, exhibiciones y actividades que buscan fortalecer el ecosistema creativo de estas disciplinas.
Una oportunidad única para aprender de expertos creativos de renombre internacional. Durante los días del evento tendremos keynotes e invitados especiales que mostrarán impresionantes posibilidades en el ámbito de la creación.
Keynote
Artista y profesor del ITP de la NYU, Barcia-Colombo explora el acto de dejar una huella digital para la próxima generación. Su obra se plasma en esculturas de vídeo, performances inmersivas y proyecciones a gran escala, “coleccionando” retratos humanos en video para reflexionar sobre la exigencia cultural moderna de la documentar y preservar.
Keynote & Performance
Maywa Denki, la unidad artística de Novmichi Tosa, ha desarrollado e introducido diversas “nonsense machines” por todo el mundo en forma de conciertos musicales, exposiciones y objetos producidos en serie destinados a la venta. Siempre uniformados con los overoles azules típicos de las pequeñas empresas japonesas, Maywa Denki ha producido obras durante tres decadas, recibiendo amplio reconocimiento internacional.
Keynote
Los valores sociales están en el centro del trabajo del arquitecto colombiano Giancarlo Mazzanti, quien busca realizar proyectos que den valor a las transformaciones sociales y que construyan comunidades. Ha dedicado su vida profesional a mejorar la calidad de vida a través del diseño del entorno y la idea de igualdad social.
Keynote
Reconocida por Forbes Magazine como una de las arquitectas latinoamericanas que derriban barreras, Zegers y su práctica arquitectónica tiene un sólido enfoque social y sustentable, con un fuerte arraigo al lugar, sus procesos y materiales locales, sobre todo con la madera. Sus proyectos se nutren de un proceso creativo que nace de la geopoesía.
Keynote
La Dra. Madeline Gannon es una diseñadora multidisciplinar que forja nuevos futuros para las relaciones entre humanos y robots. Conocida también como “The Robot Whisperer”, Gannon está especializada en convencer a los robots de que hagan cosas que nunca pretendieron hacer.
Conferencista virtual
Fotógrafo de paisajes cuyo trabajo explora las diversas interpretaciones del término “campo de batalla”. Ha capturado zonas de guerra, crisis de refugiados y tecnología militar, mostrando la superposición del tiempo en el paisaje. Su obra ha sido ampliamente galardonada y exhibida en museos como el Getty en Los Ángeles, siendo considerado por críticos como uno de los principales fotógrafos documentales de la actualidad.
Ponente inaugural
Desde su trabajo como Vicerrectora de Investigación y Creación en la Universidad de los Andes, Silvia ha fomentado la producción de conocimiento abierto, el fortalecimiento de los ecosistemas de innovación y el compromiso con los objetivos de desarrollo sostenible 2030.
Keynotes, exposiciones, performances, talleres, retos de diseño, visitas a estudios, presentaciones… ¡y mucho más! La agenda de Pabellón está llena de opciones para elegir y crear tu programa de conferencia ideal.
Pabellón se propuso capturar el estado actual de la creación. Para ello, recibimos propuestas de cualquier tema y las agrupamos en cuatro categorías de formatos que recogen el trabajo actual de los creativos de todo el mundo, ¡Dando la bienvenida a los mejores sin importar el medio!
Categoría
Exhibir es la categoría en la que se despliegan prácticas, procesos y productos susceptibles de ser expuestos. Exhibir es una práctica inherente al acto de diseñar. Sus soportes suscitan experiencias significativas en quienes los visitan, más allá de la contemplación, a través de recursos sugerentes e interacciones que involucran diferentes sentidos.
Esta categoría acogerá exposiciones que incluirán piezas en los siguientes formatos:
Categoría
Performar es transformar: la habilidad sorprendente que tenemos como creadores de generar cambio en nuestro entorno, convirtiéndolo en algo que ordinariamente no es. Esta categoría es un espacio en el que creativos pueden promover intervenciones y situaciones efímeras con el potencial de efectuar cambio.
Esta categoría albergará performances durante Pabellón, tanto dentro como cerca del campus. Éstas tendrán los siguientes formatos
Categoría
La categoría Transmediar, hace referencia a obras y procesos de diseño de carácter exploratorio cuyo foco sea narrativo; que busquen cuestionar, reforzar, inventar o desarticular narrativas. Los proyectos Transmedia son multidireccionales y apelan a las emociones de quienes las experimentan, ya que a través de ellos se puede interpretar la narración y conectar con ella.
Esta categoría acogerá actividades y experiencias narrativas transmedia a lo largo de la conferencia que abarcarán una amplia gama de formatos mixtos.
Categoría
Presentar se refiere a la acción de comunicar de manera verbal, visual y escrita las exploraciones, los resultados o conclusiones de una investigación o proyecto. Esta categoría contempla cinco líneas de investigación: Comunidades y hábitats resilientes, Espacialidades digitales, Construcción y cuestionamiento del conocimiento, Agencia y descentralización y Materialidades.
Esta categoría acogerá presentaciones orales de los autores que hayan presentado su trabajo en los siguientes formatos escritos:
Recorridos por estudios relevantes de diseñadores y arquitectos, así como visitas a proyectos icónicos guiadas personalmente por sus creadores. Studio & Site visits es sin duda un momento ideal para aprender del mejor talento y encontrar inspiración creativa. Los participantes de Pabellón pueden seleccionar una ruta de la cual hacer parte el segundo día de la conferencia.
Visita el taller donde se crean piezas textiles que son referentes internacionales del interiorismo Latinoamericano.
Taller de diseño que reinterpreta las prácticas artesanales de Colombia y transforma espacios por medio de textiles, objetos, mobiliario e iluminación.
Descubre el poder del arte que transformó el barrio San Felipe y sus alrededores, convirtiéndolo en el distrito artístico y cultural de Bogotá.
Se visitarán tres proyectos al interior de San Felipe con el arquitecto Antonio Yemail: Centro cultural Proyecto Binario, It’s a wrap y Plural Cultural.
Taller de accesorios en cuero que se caracteriza por su trabajo artesanal y uso de insumos colombianos.
Prepárate para encontrar piezas y soluciones diseño irresistibles.
Galería de diseño donde convergen dos estudios que navegan el universo de la moda y el mobiliario: MAZ y Del Portillo.
Estudio que une dos marcas: Atelier Crump de la diseñadora Colombo-Francesa, Diana Crump y la marca de joyería de la Colombo-Pakistaní Aysha Bilgrami.
Estudio de diseño gráfico especializado en estrategia y creación de marca, empaques, imagen corporativa, diseño editorial, redacción y publicidad.
Recorre con el arquitecto Juan Pablo Ortiz un lugar que enaltece los valores de la Paz, la verdad, la justicia y la Reconciliación en Colombia.
Este edificio hace visible para Bogotá la Memoria de los más de 6.000.000 de víctimas que ha dejado el conflicto interno armado en Colombia.
Sorpréndete con los detalles únicos que utilizan arquitectos y diseñadores para marcar la diferencia.
Firma de arquitectura y diseño interior que experimenta con metales en combinación con otros materiales como la madera y las piedras naturales.
Bastarda es un estudio de diseño enfocado en branding tipográfico. Relámpago es una editorial, imprenta y espacio expositivo.
Recorre los talleres de arquitectura que han creado los proyectos más icónicos de Bogotá.
Salmona fue uno de los arquitectos más emblemáticos de Colombia. Sus obras han sido premiadas en Bienales y declaradas como Bienes de Interés Cultural de la Nación.
Firma de arquitectura con proyectos ampliamente publicados y premiados en el campo de la arquitectura, diseño urbano y paisajismo.
Descubre distintas maneras de crear ideas, desde una mirada interna de proyectos de diseño y arquitectura.
Agencia creativa de publicidad, consultora y compañía de tecnología global, con clientes tales como Netflix, BMW, Coca-Cola, entre otros.
Una propuesta arquitectónica diseñada por HS2E que combina un taller y una casa en un espacio de 50m2, para el artista Daniel Salamanca.
Recorre oficinas de arquitectura emergentes y establecidas, que cuentan con trayectorias brillantes sin importar su año de fundación.
Taller de arquitectura con proyectos premiados en varias ediciones de Bienales y certámenes internacionales.
Estudios de arquitectura que comparten un mismo espacio y que cuentan con una destacada trayectoria de proyectos universales con respuestas locales.
Conoce oficinas de diseño y arquitectura que crean proyectos fuera de lo común.
Vive junto al arquitecto Tomás Neu la experiencia de un barrio que integra los servicios básicos de una ciudad.
Uno de los proyectos urbanísticos y arquitectónicos más interesantes de la historia de Colombia, diseñado por el icónico arquitecto Germán Samper.
Conoce cómo nacen las soluciones de arquitectura, de lo macro a lo micro.
Oficina de arquitectura con sede en Bogotá y Ámsterdam. Trabajan con ciudades, socios y comunidades alrededor del mundo.
Compañía que desarrolla y elabora maquetas de arquitectura en distintas escalas.
En Pabellón, asumimos la sostenibilidad como un reto de diseño y también invitamos a todos los asistentes a contribuir a este objetivo a través de su participación. Haz clic abajo y conoce más sobre nuestros esfuerzos en pro de la sostenibilidad.
La sede del evento está comprometida con la sostenibilidad ambiental.
La Universidad de los Andes cuenta con más de 900 biciparqueaderos y 10 estaciones de carga para vehículos eléctricos.
El catering del evento será gestionado por empresas locales que tienen la sostenibilidad social como su pilar fundamental.
Todo el merchandise y la señalética se fabrican desde la reutilización.
Los tiquetes de Pabellón estarán disponibles hasta el 29 de septiembre.
| Para participantes internacionales: | Early bird | Regular |
| Tarifa estándar | 450 | 550 |
| Autor* | 350 | N/D |
| Estudiante | 350 | 450 |
| Miembro de La Tríada o de Cumulus | 350 | 450 |
Estas tarifas incluyen la entrada, el almuerzo y los snacks de cada uno de los tres días de la conferencia. *Los autores DEBEN inscribirse antes del 31 de agosto. De lo contrario, sus proyectos no serán presentados.
| Para participantes colombianos: | Early bird | Regular |
| Tarifa estándar | 1.500.000 | 1.875.000 |
| Autor* | 1.312.500 | N/D |
| Estudiante | 500.000 | 575.000 |
| Un día individual | 575.000 | 675.000 |
Estas tarifas incluyen la entrada, el almuerzo y los snacks de cada uno de los días cubiertos por la entrada respectiva. *Los autores DEBEN inscribirse antes del 31 de agosto. De lo contrario, sus proyectos no serán presentados.
Visitar Bogotá y Latinoamérica por primera vez puede ser una experiencia que te cambie la vida. Para ayudarte a preparar tu viaje, hemos creado una guía de viaje con todo lo que necesitas saber para que tu visita transcurra sin contratiempos.
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Pabellón es una conferencia internacional de tres días que tendrá lugar en Bogotá, Colombia. Contará con keynotes reconocidos, visitas guiadas a estudios de arquitectura, diseño y arte, performances, sesiones paralelas de paneles de discusión, exposiciones, workshops y mesas redondas. Adicionalmente Pabellón tendrá eventos sociales y culturales para favorecer la integración de la audiencia y la discusión en temas de arquitectura y diseño.
La inscripción a esta conferencia está abierta a cualquier persona interesada en el mundo creativo. Este evento busca reunir a diseñadores, arquitectos, artistas, creadores y profesionales que deseen aprender de proyectos de vanguardia y conocer a actores clave de las prácticas creativas con el fin de intercambiar conocimientos e inspiración.
Del 9 al 10 de octubre: Actividades pre-conferencia.
Del 11 al 13 de octubre: Conferencia.
Los idiomas oficiales de Pabellón serán inglés y español. Los proyectos podrán ser presentados en cualquiera de estos dos idiomas.
Es necesario estar presencialmente en la conferencia. Si es un proyecto en colectivo, al menos uno (1) de los autores debe estar estar presente en Pabellón.
Por favor ponte en contacto con v.osorio971@uniandes.edu.co
Por favor ponte en contacto con pabellon@uniandes.edu.co
Las actividades preconferencia sucederán del 9 al 10 de octubre en Bogotá. Durante estos días se realizarán workshops, conversatorios, recorridos, entre otras prácticas, para intercambiar conocimientos e inspiración sobre las disciplinas creativas. Estas actividades estarán abiertas a todo el público y a diferencia de las actividades de conferencia (del 11 al 13 de octubre), su registro no tendrá ningún costo. En los próximos días estaremos anunciando la información detallada de las actividades preconferencia para que todos los interesados hagan su registro.